El jurado de los Milano Photo Awards nace del encuentro entre instituciones, competencias curatoriales y diferentes visiones de la fotografía contemporánea.
Sus miembros incluyen:
A estas organizaciones se une un panel internacional y multidisciplinar de fotógrafos, autores, curadores y profesionales de la imagen, seleccionados por la diversidad de sus trayectorias y estilos artísticos. La fotografía de calle, el reportaje, el retrato, el trabajo documental y la fotografía de Bellas Artes convergen en un proceso de evaluación colectiva que considera cada obra en su totalidad: calidad técnica, fuerza narrativa, originalidad de visión y la capacidad de crear un impacto visual y emocional.
Fotografa e visual artist statunitense con base a Los Angeles, Scarlett Freund è nata a New York e cresciuta a São Paulo, un’esperienza multiculturale che ha profondamente influenzato il suo sguardo. Attiva tra street photography e ritratto, concentra la propria ricerca sulla figura umana e sulle tensioni della vita contemporanea. Il suo lavoro ha ricevuto riconoscimenti da International Photography Awards, Exposure One, Julia Margaret Cameron Award, PX3, Paris International Street Photo Awards e International Color Awards. Le sue fotografie sono state esposte negli Stati Uniti, in Francia, Italia, Brasile, India e agli Xposure International Photography Awards negli Emirati Arabi Uniti.
Fotógrafa holandesa, Ingrid Koedood centra su investigación en las personas, las identidades culturales y las comunidades marginadas, trabajando sobre todo en algunas de las regiones más remotas del mundo. En sus retratos, el lenguaje documental y la sensibilidad artística se encuentran para narrar la dignidad, la resiliencia y la singularidad de los sujetos retratados. En 2017 ganó el National Geographic Exodus Photo Contest y sus obras han sido expuestas en Milán, París, Nueva York, Buenos Aires y El Salvador. Es además colaboradora del proyecto internacional Atlas of Humanity.
Fotógrafo documental y fotógrafo de calle mexicano, Pável Vélez enfoca su investigación en la identidad, la memoria y las múltiples expresiones de la cultura urbana contemporánea. A través de una mirada directa e inmersiva, retrata la vida en la calle, las comunidades, las subculturas y las tradiciones populares de México. Sus trabajos han sido publicados y expuestos a nivel internacional. En 2023 obtuvo el primer puesto para América Latina en los Sony World Photography Awards, consolidándose como una de las voces emergentes de la fotografía documental mexicana.
Fotógrafo de calle malasio, Edmond Leong centra su investigación en la vida cotidiana y la diversidad cultural de Kuala Lumpur, ciudad donde nació y creció. Con una mirada instintiva y comprometida, se sumerge en las escenas para plasmar a sus personas, gestos y relaciones. En 2023 fue finalista en la categoría Youth de los Sony World Photography Awards y galardonado en los Under 20 de los Siena Awards. Su trabajo con el sistema Leica M fue presentado por Leica Camera a través de la serie City of Diversity, dedicada a la compleja identidad cultural de la capital malasia.
Pedro Patricio es un fotógrafo con sede en Lisboa cuyo trabajo fusiona la fotografía de calle, el retrato, el documental y la arquitectura, tanto en color como en blanco y negro. Influenciado por el cine, la pintura y la literatura, su obra explora el ritmo de la vida urbana y la poesía de los momentos ordinarios, transformando lo cotidiano en historias visuales con un sentido de asombro e independencia. Autor de Lisbon Stories (2024), Patricio ha expuesto internacionalmente en Europa y Asia, y ha aparecido en publicaciones de Photographize como Street Photo Masters 2025, HUNDRED Best Selected Vol. 06 y Monochrome Masters 2026. Su trabajo también es seleccionado regularmente por Leica como Mastershots en la LFI Gallery. Su lenguaje visual distintivo y su enfoque cinematográfico de la narración reflejan un fuerte compromiso con la fotografía contemporánea.
Fotógrafa documental y experiodista chilena, Ximena Hinzpeter enfoca su investigación en las identidades sociales, la marginalidad y la dignidad humana. Su lenguaje, directo y provocador, le ha valido numerosos reconocimientos internacionales: en 2021 Bruce Gilden seleccionó su proyecto My Own People para el libro y la exposición Real People en Roma; en 2022 fue premiada en Portrait of Britain y en 2023 obtuvo el bronce en los Tokyo International Foto Awards. Autora de varios fotolibros, ha recibido además el respaldo del fondo nacional chileno FONDART para la investigación y la creación artística.
Fotógrafo documental y fotoperiodista español, Daniel Casares Román ejerce profesionalmente desde 1991, dedicándose a proyectos de carácter antropológico realizados íntegramente en analógico. Sus imágenes han sido publicadas en National Geographic, El País, La Vanguardia, ABC y La Razón. Su proyecto de largo recorrido Color Humano, desarrollado a lo largo de comunidades y culturas de distintos continentes, fue protagonista de una exposición individual en la Leica Gallery de Oporto. De forma paralela a su actividad de campo, imparte clases de fotografía en la Universidad de Cádiz, combinando experiencia editorial, investigación documental y formación académica.
Fotógrafo y comisario radicado en Nueva York, Robert Goldkind es una figura activa en la escena artística independiente del Lower East Side y del colectivo fotográfico de ABC No Rio, histórico centro dedicado al arte experimental y la cultura alternativa. Su investigación nace de la fotografía analógica de calle y se expande al revelado en cuarto oscuro y la cianotipia. Ha expuesto y comisariado numerosos proyectos colectivos, como Regress y Transit Tales, respaldados por instituciones culturales de la ciudad de Nueva York. En 2025 su obra formó parte de la histórica exposición ABC No Rio 45 Years.
Fotografo di strada e documentarista statunitense, Richard Sandler ha raccontato per oltre quarant’anni le trasformazioni sociali e culturali di New York, costruendo uno degli archivi visivi più incisivi della città prima dell’11 settembre. Autore della celebre monografia The Eyes of the City, ha ricevuto due fellowship dalla New York Foundation for the Arts e una Guggenheim Fellowship per il cinema. Le sue fotografie fanno parte delle collezioni permanenti del Brooklyn Museum, della New York Public Library, della New-York Historical Society e del Museum of Fine Arts di Houston. Ha inoltre diretto otto film documentari.
Fotógrafo de calle y documentalista estadounidense, Richard Sandler ha documentado durante más de cuarenta años las transformaciones sociales y culturales de Nueva York, construyendo uno de los archivos visuales más incisivos de la ciudad previos al 11 de septiembre. Autor de la célebre monografía The Eyes of the City, ha recibido dos becas de la New York Foundation for the Arts y una beca Guggenheim en cine. Sus fotografías forman parte de las colecciones permanentes del Brooklyn Museum, la New York Public Library, la New-York Historical Society y el Museum of Fine Arts de Houston. Asimismo, ha dirigido ocho películas documentales.
Fotógrafo y artista italiano, Alessandro Negrini, también conocido como Alex Nero Photo, desarrolla una investigación centrada en el retrato, el cuerpo y la identidad, entrelazando la fotografía, las artes escénicas y la comunicación visual. Graduado en el DAMS de la Universidad de Bolonia, obtuvo un máster en Gestión de las Artes Escénicas y una licenciatura especializada en Gestión e Innovación de Organizaciones Culturales y Artísticas. Autor de numerosas exposiciones individuales, entre ellas Out of the Dark, Livin’ Colors e Into the Mirror, ha publicado sus obras en el Catálogo de Arte Moderno de Editoriale Giorgio Mondadori y en los catálogos de la Bienal de Milán y de la Pro Biennale de Venecia. En 2022 recibió el reconocimiento especial «Fotógrafo del Año».
Fotógrafo de calle holandés, Giedo van der Zwan destaca por un lenguaje cercano e inmediato, caracterizado por el uso expresivo del color y del flash. Finalista de los LensCulture Street Photography Awards en 2020 y 2023, es autor del fotolibro Pier to Pier, convertido también en una muestra individual visitada por más de 200.000 personas. Sus fotografías han sido expuestas en el Museum Panorama Mesdag de La Haya y en el Muzee de Scheveningen. Invitado habitual como jurado, ponente y docente en festivales internacionales, ha formado parte del jurado del Istanbul International Street Photography Festival y del Urban Photo Race Amsterdam.
